Sarreguemines ivory 花リムカップ＆ソーサー 花リムアイボリーはフランスの陶器を象徴する古く美しいデザインです。19世紀よりフランス各地の古窯がこのデザインの陶器を製造してきました。 その中でもサルグミンヌ窯の花リムは最も人気のあります。それはサルグミンヌは長年このデザインを作り続けてきた所以だと思います。 アイボリーの優しい色彩、柔らかな土のにおいがしてきそうな仕上り、さり気ない古典的でシンプルなデザインは、長年色褪せることなく引き継がれてきたもの。 長年作り続けられているシリーズですが、なかでも本品はディゴワン窯で1900年から1919年の間に焼かれた古い製陶品です。 割れやヒビはありませんが染みや細かい欠けが縁部分に少しあります。それぞれ個体によって状態の差があります。 ・France　1900-1919’s ・サイズ:カップ口径7.2cmx高さ6cm　/　ソーサー:直径14.2cm

Sarreguemines ivory 花リムカップ＆ソーサー 花リムアイボリーはフランスの陶器を象徴する古く美しいデザインです。19世紀よりフランス各地の古窯がこのデザインの陶器を製造してきました。 その中でもサルグミンヌ窯の花リムは最も人気のあります。それはサルグミンヌは長年このデザインを作り続けてきた所以だと思います。 アイボリーの優しい色彩、柔らかな土のにおいがしてきそうな仕上り、さり気ない古典的でシンプルなデザインは、長年色褪せることなく引き継がれてきたもの。 長年作り続けられているシリーズですが、なかでも本品はディゴワン窯で1900年から1919年の間に焼かれた古い製陶品です。 割れやヒビはありませんが染みや細かい欠けが縁部分に少しあります。それぞれ個体によって状態の差があります。 ・France　1900-1919’s ・サイズ:カップ口径7.2cmx高さ6cm　/　ソーサー:直径14.2cm

J.B. CAPPELLEMANS AÎNÉ　W.SMITH & CIE　BRUXELLES　”FOUNTAIN” 裏面には JB Cappellemans Aine、W Smith & Cie Bruxelles と刻印があります。この刻印は1847年から1870年のもので、この頃インドは英国の植民地としてイギリス領インド帝国と呼ばれた時代でした。 おそらくインドのさまざまな風景が描かれたシリーズで、絵柄に必ず柳の木があり「ウィローシリーズ」と呼ばれることもあります。 Fountain（噴水）は William Smith & Co社の馴染みの深いの図案のひとつです。生い茂る木々と咲き誇る花々の庭園、中心にヴィクトリアンスタイルの噴水とジャグを頭に乗せた女性、杖を持った男性の姿が描かれており、栄華を示す英国の繁栄を想わせる図案となっています。 ジュマップ製陶工場は、1837年ベルギーの南、フランス国境に近いワロン地方ジュマップに設立されました。その後1847年に工場は実業家ジャン・バティスト・カペルマンス（Jean-Baptiste Cappellemans）によって買い取られ、カペルマンス製陶工場となります。 新会社には英国の陶器メーカー、ウィリアム・スミスが莫大な資本を提供しました。工場は当初はジュマップに所在していましたが、後にブリュッセル郊外のハレに移転します。カペルマンス製陶工場は僅か57年間の操業で1894年に閉鎖されました。当時勢いのあったラ・ルヴィエールとの競争に敗れたためと言われています。 かなり古い陶器なので染みや貫入があります。側面には3ヶ所のクラックが入っています。完全に割れてしまう可能性は無いと思います。 ・1847-1870’s　Belgium ・サイズ：直径14.2cm×高さ3.2cm

Faiencerie de Clairefontaine　La Vallière ラヴィエ フランスのテーブルウェアのサービス名には、中世の婦人の名前から取ったものがよく見られます。本品もそのひとつで、サービス名のフランソワーズ・ド・ラ・ヴァリエール（Françoise Louise de La Vallière）は、パリの東に位置するヴォージュール市の公爵夫人(1644-1710)で、フランスの貴族であり1661年から1667年までフランス王ルイ14世に非常に長く大切にされた愛人でした。彼女は宮廷内の知的存在でもあり、芸術、文学、哲学にも博識であったといわれています。 本品は、17世紀中頃〜18世紀初期のルイ14世様式で、フランスにおけるルイ14世が統治した時代の装飾様式をモチーフとした絵柄と思われます。白磁に淡いブルーの縁柄には、優しい曲線を用いた花や草木が美しく描かれています。表面には貫入による染みが見られますが、ヒビ、欠け、クラックなどはありません。 ブルゴーニュ地方のフランシュ・コンテのクレールフォンテーヌ修道院は、1131年から1791年まで存在したシトー会の修道院。1791年のフランス革命時に建物は国有財産として売却され、地元の商人の手に渡りました。その後1804年に陶器工場に置き換えられ、1932年までクレールフォンテーヌ製陶工場（Faiencerie de Clairefontaine）として運営されていました。 バックプリントの “Terre de Fer” は商業的な名称で、土器と磁器の中間にある上質な陶器を指すもので、陶器にミネラル化合物である長石とカオリンを混ぜて、より白く耐性のあるものにしました。 鉄粘土は1770年頃にフランスに登場し、産業革命後に本格的に広まり、1900年頃に最盛期を迎えました。 いかりのマークの左右に頭字語 “L.G.” が刻まれている刻印は、クレアフォンテーヌ製陶工場を管理していたのがレオン・グレイヴスであるためで、1894年から1913年の間に製造されたものになります。 1914年から1918年にかけての第一次世界大戦によって工場は大きな損害を受け、1930年代の経済危機により1932年に会社は閉鎖されました。 ＜歴代のマネージャーによってバックプリントの頭文字が変わります＞ 1804-1833年　JFE　ジャン・フランソワ・エストレンヌ(Jean-François Estienne) 1833-1860年　JBR　ジャン・バティスト・リガル(Jean-Baptiste Rigal) 1860-1885年　RS　エミール・リガルとジュール・サネジュアン(Rigal / Sanejouand) 1885-1893年　RG　ジュール・サネジュアン、レオン・グラブス(Sanejouand / Graves) 1894-1913年　LG　レオン・グラブス(Léon-Graves) ・France　1894-1913’s ・サイズ：縦12.4cmｘ横23.2cmｘ高さ3cm

本品のバックプリントに記されているサービス名の “CELTIC” とはケルトのことで、古代ローマでは単に「未知の人」を意味するそうです。一般的にはケルト人は、アイルランド、スコットランド、ウェールズ人のことと言いますが、正式には民族を表す言葉ではないんだそうです。 そのため Wikipedia によると歴史学などでは、「ケルト人 (Celts) 」という言葉は使わず、先住の人々のことを「ケルト系 (Celtic) 」という言葉を便宜的に使っている。ケルト人は移動を続け定住せず、文化的にも様々で、そのためキリスト教進出以前にヨーロッパにいて、ゲルマン人のようにキリスト教に帰依しなかった民族の総称として表現をされることもあるそうです。非常に複雑。 　ケルトの伝統的なデザイン（ケルトノット）は、さまざまな結び目と装飾の様式化されたグラフィカルで連続したデザインのことをいいます。 スパイラル、ステップパターン、キーパターンは、西暦450年頃に始まったケルト人に対するキリスト教の影響以前のケルト美術の主要なモチーフで、これらのデザインは動物、植物などの描写が取り入れられました。 本品は縁柄にロカイユ模様が取り入れられた古典的なデザイン。貝殻に抽象的な花の絵柄をモチーフとしています。グリーン色には少しブルーが入った色彩がとても優しい色合いです。表面には貫入の痕がありますが、ヒビ、欠け、クラックなどはありません。 Faïence de Salins もともとスイスに近いロレーヌ地方のサラン・レ・バンは、古代より塩の採掘が行こなわれており、1856年に岩塩鉱の採掘工場が作られて以来、本格的な塩の生産が始まりました。 サラン製陶工場（Faïence de Salins）は1857年に設立されました。その後まもなく工場は高級陶器を専門とした製陶工場になります。19世紀後半から20世紀初頭にかけて、サリンズ陶器工場は多くの国産陶磁器を製造しました。その後1912年にサラン窯はロンシャン製陶工場に統合されます。1968年までサラン窯の運営を行いました。その後サルグミンヌに吸収され1998年にすべての生産が終了しました。 ・France　1910’s ・サイズ：縦13.4cmｘ横23.7cmｘ高さ3cm

Creil et Montereau Marie-Louise ラヴィエ クレイユ＆モントローのマリー・ルイーズの名の付いたシリーズです。 マリー・ルイーズ（Marie Louise）は皇帝ナポレオン１世の2番目の妻であり、1810年の即位から1814年の退位までフランスとイタリアの皇后でした。彼女はかのマリー・アントワネットのお気に入りの妹でもありました。1814年から1847年に亡くなるまでイタリアのパルマ公国の公爵夫人でした。 そんな彼女の名前の付いたサービスは、ナポレオンの時代を彷彿させる繊細なアカンサスの文様に縁どられ、色は白磁にシックなグリーンで飾られています。落ち着いた品格のある一品です。 刻印よクレイユ＆モントローのラブラドールシリーズで、1900年前後の製造品と思われます。状態は表裏ともに貫入による染みがあります。ヒビ、割れ、欠けなどはありません。 ・France　1894 - 1920 ・サイズ：縦14cmｘ横24.3cmｘ高さ3.5cm

2人の ORPHANS が描かれた小さなグリサイユプレート 19世紀前後のBOCH製トランスファープレートです。Orphans は「孤児」という意味で、当時はよく絵皿のモチーフに取り入れられていました。 教会の前の花畑に立つ中世の若い男の子と女の子を描いた可愛らしい絵柄。たくさんの花輪とレース模様に囲まれ、牧歌的な村の教会の風景が描かれています。非常に綿密な転写の技術によって仕上げられた一品です。 グリサイユは白黒で焼かれた陶器のことで、このシリーズにはブルーのものもあります。元は恐らくティーカップ（あるいはボウル）が付いていましたが、本品はソーサのみです。装飾用小皿として飾って頂ければと思います。 割れ、欠け、ヒビなどは無く、状態はいいですが、内側中程にほんの僅かな窪みがあります。焼かれた時にすでにあったものと思われます。 ・Beigium 　1880-1920’s ・サイズ：直径14cmｘ高さ2.9cm

BFK Boch Frères REGENT リージェントコレクションのラヴィエ このシリーズは古くは19世紀よりBFK工場で製造されていたようです。本品は1920年頃の作陶です。 小規模で曲線を多用する繊細で優美、官能的な装飾が特徴のロココ様式の図案。 特筆すべきは可愛い2羽の小鳥（スズメ）が向き合って会話をしているような絵柄。 プレートの表面には部分的に貫入による染みが見られます。さほど強い染みではありませんが写真でご確認ください。ヒビ、割れ、クラック、欠けなどはなく良好な状態です。 BOCH Frères Belgium(１８４１年～２００９年) ・Belgium　1920’s ・サイズ：縦13cmｘ横23.8cmｘ高さ3.2cm

19世紀から20世紀初頭ごろのクレイユ＆モントローのプレート。長尺が38cmほどの大きめのオーバル皿です。前回ご紹介したオーバル皿よりC＆Mの次の世代に製造されたものになります。 本品はL.M.&Cie時代が終わった、Société Anonyme（1884-1920’s）の合同会社時代の作陶品です。 前回の続きになりますが、1841年から始まったルブフとミリエットによる共同経営は、1876年にルブフが亡くなり、その後クレイユ工場の元ディレクターであった、アンリ・フェリックス・バルリュエ（Henri Félix Barluet）に引き継がれました。その後のC＆Mの作陶品には、B&Cie というブランドが刻印されるようになります。 1884年にバルリュエが亡くなると、会社は Faïenceries de Creil et Montereau の名で有限会社になります。その後、CREIL ET MONTEREAU と刻印されます。 1895年、クレイユ工場は火災により操業不能となり、1920年までモントロー工場のみで製造を続けていました。 本品は白色の地肌ですが前回のプレートよりは少し暖色系。しかしアイボリーほどではありません。表面に無数のカトラリースクラッチがあり、そこから貫入したであろう薄い染みが散見されます。ヒビ、割れ、欠などは見当たりません。 年代の割には状態は良好と思いますが、この古いカトラリースクラッチの痕を、100年以上前の古きよき時代の生活の記録と感じて頂ければ嬉しいです。 ・France　1884-1920’s ・サイズ：縦37.7cmｘ横25.7cmｘ高さ3.6cm

19世紀半ばごろのクレイユ＆モントローのオーバル皿です。 モントロー窯は1748年創業のパリの南にある古窯。 当時から繊細な絵付け技術に定評があり、当時のパリのブルジョアたちにも人気を博した窯でした。 一方クレイユ窯はパリの北に1797年に設立された古窯で、英国のウェッジウッドのボーンチャイナを範としていました。 本品は、Lebeuf Millet＆Cie（1840-1875）の時代の作陶品です。 L.M.&Cie は、銀行家だった Louis Martin Lebeuf ルイ・マルティン・ルブフ （1792-1854）と、Jean Baptiste Gratien Milliet ジャン・バティスト・グラティアン・ミリエット（1797-1875）のこと。二人は1841年にクレイユ製陶工場の共同経営者となりました。 合併後、Faïenceries de Creil et Montereau として、1876年まで Lebeuf, Milliet ＆ Cie（L.M.＆Cie）の刻印が使用されていました。しかし1895年のクレイユ工場の火災により操業は停止され、その後、1920年までモントロー工場のみで製造を続けていました。 サイズは長尺が39cmほどある大皿で、クレイユ窯独特の薄青の白色をしています。年代の割には状態は良好ですが、縁部分2ヶ所2cmほど釉薬の剥がれがあります。釉薬の取れたところから少しの貫入（染み）が見られます。 内側のカトラリースクラッチも少ないです。長尺の一辺に恐らく製造時にできたと思われる撓みがあります。 本来無いものでしょうが、この撓みが150年以上もむかしの時代を思わせる、ひとつの道標のように思われます。古いカトラリースクラッチの痕と同じですね。 ・France　1840-1876’s ・サイズ：縦38.8cmｘ横26.8cmｘ高さ3.5-4.0cm

少し厚手の陶器カップです。特に底面が厚く、通常のコーヒーカップとビストロカップの中間くらい。ハンドルはブリュロの典型的なデザインが使われています。 カップの表面には風に靡くカーテンのような美しいエンボス模様が施されています。少しセピアなオレンジラインのアクセントも素敵です。 その昔、パリの街角のカフェで使われていたようなカフェカップ。ソーサーはありません。 気さくな友人とのホームパーティーなどで、最後に飲むコーヒーや紅茶用のカップにいかがでしょう。 1920年から1950年頃のディゴワン窯で作られた厚手のアイアンストーン。 とてもチャーミングなフランスのシャビー シックなカップです。 ・France　1920-50’s ・サイズ：口径8cmｘ高さ5cm

少し厚手の陶器カップです。特に底面が厚く、通常のコーヒーカップとビストロカップの中間くらい。ハンドルはブリュロの典型的なデザインが使われています。 カップの表面には風に靡くカーテンのような美しいエンボス模様が施されています。少しセピアなオレンジラインのアクセントも素敵です。 その昔、パリの街角のカフェで使われていたようなカフェカップ。ソーサーはありません。 気さくな友人とのホームパーティーなどで、最後に飲むコーヒーや紅茶用のカップにいかがでしょう。 1920年から1950年頃のディゴワン窯で作られた厚手のアイアンストーン。 とてもチャーミングなフランスのシャビー シックなカップです。 ・France　1920-50’s ・サイズ：口径8cmｘ高さ5cm

Wedgwood Etruria Gorse 平皿B 裏面には、 “GORSE” WEDGWOOD ETRURIA ENGLAND と刻印されています。 “Gorse” は植物の「ハリエニシダ」の英名。 淡いピンク色のハリエニシダがお皿一面に描かれています。縁回りはスカラップデザインで、古いウェッジウッドらしい軽く薄手のクリームウェアアイボリーのプレートです。経年変化による貫入が100年前に製造されたアンティーク感を醸し出しています。 ハリエニシダはスコットランドの牧草地などによくみられ、4月～5月にかけて黄色の小さな花を咲かせます。もとは地中海沿岸や西ヨーロッパの原産。放牧動物の被食から逃れるため葉が後に針に変わるそうです。 本品に刻印されているエトルリア（ETRURIA）工房は1769年、ジョサイア・ウェッジウッドが39歳の時に、スタッフォードシャー州に開設した陶器工場で、彼はそこをエトルリアと名付けました。その後エトルリアは180年間、ウェッジウッドの本拠地として運営されていました。 「エトルリア」というのは紀元前8世紀頃からの、イタリア半島中部にあった都市国家の名前だったそうです。ジョサイアはその名前をそのままその町の名前にしたそうです。 ・England　1905-1920’s ・サイズ：直径24cmｘ高さ2cm

フランスのモントロー窯、DELVAUX（デルヴォー） 監修による “LE LEU” の紋章の入ったアイボリーオクトゴナルの平皿です。 “DELVAUX Paris” は、1880年にパリのロワイヤル通りに開業した一流の美術ギャラリーで、1970年まで世界中の美術品を取り扱っていました。 他にもセーヴル、クレイユ、ショワジー、ジアンなどフランスを代表する陶磁器の窯元、バカラガラス工房、クリストフル銀器などや、またアルバート・ダムマウスやジャン・サラ、チャールズ・シュナイダーといったアールヌーヴォーやアールデコの芸術家の作品などありました。 DELVAUX Paris で取り扱われたアイテムには、裏面に必ずその証明としてお店のサインとアドレス “Delvaux 18 rue Royale Paris” が署名されました。 “LE LEU” は、人の名前で、パリ、イル・ド・フランス出身の家族の紋章のようで、17世紀前後（1696-1710）のルイ14世の武将のひとりとして登場しています。ピエール・ル・リューはルイ14世の下でワインの製造のオーナーとしても実在していました。 フランスの古いレストランの名前（現在実存していません）で、ピエールがワイン製造に携わっていたことから、その後家族によってパリで開いたレストランだったのではないかと思われます。ただ上記に関係するかどうかはわかりません。 本品の刻印は、恐らくデルヴォーがオーナーから制作依頼を受け、モントローに特注で作らせたものと思われます。 プレート上部に印された “LE LEU” の古めかしいフォントのデザインと色がとても気に入っています。 ものによって状態に違いがあります。欠け染み貫入などもございますが、ヒビやクラックなどはありません。詳細写真はオンラインショップにてご確認ください。 ・France　1920’s ・サイズ：直径25.5cm(max)ｘ高さ2.3cm

パールドットで飾られたサルグミンヌのオクトゴナル。こちらはアイボリー色のものになります。 オクトゴナルのデザインはフランスでは1800年前後から作られ始め、その後は色んな古窯で制作されています。 この独特な八角形のフォルムは元は古い中国から伝わったもので、唐の時代には存在していました。 当初、ヨーロッパに中国陶磁器が伝わったのは15世紀頃のようです。ベネチア商人たちによって伝わりました。その後、17世紀の初め、東インド会社が設立されると多くの中国、および日本の陶磁器がヨーロッパにやってくるようになりました。オクトゴナルデザインもこの時代に伝わったものと思われます。 フランスに伝わったオクトゴナル陶器は、歳と共により洗練された美しいデザインに発展していきました。その完成された独自の美しいデザインは、19世紀から現代にいたるまで陶工職人たちによって引き継がれたもので、決して模倣ではないと思います。そしてその伝統は現代に残る貴重な遺産だと思います。 今回買付けたオクトゴナルは1900年前半に、ディゴワン＆サルグミンヌで作陶されたものになります。 傷、染み、貫入、欠けなどもあります。詳細写真を掲載いたしましたのでそちらよりご確認ください。 ・France　1920-50’s ・サイズ　平皿（中）：直径max24cmｘ高さ2.5cm 　

Sarreguemines 花リムアイボリー 平皿（ディナープレート）　直径25cmタイプ 花リムプレートはフランスを代表する最も美しいデザインのお皿。19世紀後半よりフランス各地の古窯が同様のデザインの陶器作品を作ってきました。その中でもサルグミンヌ窯は花リムの代表的な古窯と言えると思います。それは長年このデザインを作り続けている所以だと思います。 色といい、デザインといい、さり気ない古典的な装飾は色褪せることなく今も引き継がれています。 アイボリー色に柔らかな釉薬の艶感。素朴で温かみのある趣きは、むかしからどんな料理も引き立たててくれたことでしょう。 最近はなかなか状態の良い花リムプレートが入手困難になってきました。 本品はサルグミンヌ窯後期に制作されたものです。そのため染みや貫入、欠けも少なく全体的に良好な状態を保っています。詳細写真を掲載いたしましたのでそちらよりご確認ください。 ・France　1974’s～ ・サイズ　： 直径25.1cm×高さ2.8cm

Sarreguemines 花リムアイボリー 平皿（ディナープレート）　直径25cmタイプ 花リムプレートはフランスを代表する最も美しいデザインのお皿。19世紀後半よりフランス各地の古窯が同様のデザインの陶器作品を作ってきました。その中でもサルグミンヌ窯は花リムの代表的な古窯と言えると思います。それは長年このデザインを作り続けている所以だと思います。 色といい、デザインといい、さり気ない古典的な装飾は色褪せることなく今も引き継がれています。 アイボリー色に柔らかな釉薬の艶感。素朴で温かみのある趣きは、むかしからどんな料理も引き立たててくれたことでしょう。 最近はなかなか状態の良い花リムプレートが入手困難になってきました。 本品はサルグミンヌ窯後期に制作されたものです。そのため染みや貫入、欠けも少なく全体的に良好な状態を保っています。個別の状態については、ONLINESHOP に詳細写真を掲載いたしましたのでそちらよりご確認ください。 ・France　1974’s～ ・サイズ　： 直径25.1cm×高さ2.8cm

Sarreguemines 花リムアイボリー 平皿（ディナープレート）　直径25cmタイプ 花リムプレートはフランスを代表する最も美しいデザインのお皿。19世紀後半よりフランス各地の古窯が同様のデザインの陶器作品を作ってきました。その中でもサルグミンヌ窯は花リムの代表的な古窯と言えると思います。それは長年このデザインを作り続けている所以だと思います。 色といい、デザインといい、さり気ない古典的な装飾は色褪せることなく今も引き継がれています。 アイボリー色に柔らかな釉薬の艶感。素朴で温かみのある趣きは、むかしからどんな料理も引き立たててくれたことでしょう。 最近はなかなか状態の良い花リムプレートが入手困難になってきました。 本品はサルグミンヌ窯後期に制作されたものです。そのため染みや貫入、欠けも少なく全体的に良好な状態を保っています。詳細写真を掲載いたしましたのでそちらよりご確認ください。 ・France　1974’s～ ・サイズ　： 直径25.1cm×高さ2.8cm

BOCH のカフェオレボウル　えんじ色のツートーン ビリヤードのボールのようなレトロなえんじ色のツートーンがとてもかわいい。 緑のツートーンと並べてお店に飾って置いていますが、見ているだけで楽しいです。 刻印は、BOCH と B.F.K.（BOCH Frères Keramis ）のものがあり、B.F.Kはラ･ルヴィエール工場より古いもので主に1900年前後、ケラミス製陶工場で作られたものになります。 状態は良好ですが縁部分に一か所1cmほどのヘアラインあり。 全体的に経年変化による貫入と僅かな染みがあります。 その他割れや欠け、ヒビなどはありません。 ・Belgium　1880-1920’s ・サイズ：（中）直径11.2cmｘ高さ7cm

BOCH のカフェオレボウル　緑のツートーン ビリヤードのボールのようなレトロな緑のツートーンがとてもかわいい。 赤のツートーンと並べてお店に飾って置いていますが、見ているだけで楽しいです。 底面には、BOCH ラ･ルヴィエール製陶工場の刻印があります。1963年の製造。 状態は良好ですが高台部分と内部底部分に貫入と染みはあります。割れや欠け、ヒビなどはありません。 ・Belgium　1963’s ・サイズ：（中）直径11.5cmｘ高さ7.4cm

Michel Caugant 鹿のテリーヌ（大） ミシェル・コーガンは、ブルターニュ地方のロスポルデンという町のフランス人パテ職人の息子でした。1927年に父親のローラン・コーガンは地元で “Caugant” というデリカテッセンを開業しました。ジビエで作られたパテは街の評判となります。ミシェルは1933年にそこで生まれました。 ミシェルは１０代の頃よりお父さんの手伝いをするようになり、1950年頃よりパテを入れる容器として、テリーヌポットを制作するようになりました。リアルに表現されたジビエの動物たちをモチーフとした様々な動物たちは、精巧な中にも可愛らしい表情をしており、Michel Caugant のコレクションは、テリーヌポットコレクターの間で大変人気となりました。 フランスではテリーヌコレクターの間で、その年に誰が最も洗練されたアイテムを持っているかを決める大会まであるそうです。おもしろいですね。ポットの裏面には通常、Michel Caugant のサインと「ひとつひとつ手作業で作られています」といった文言が入っていますが、本品のみ未記載です。ブルターニュを愛し、町のみんなから愛されたミシェルは、2021年88歳でこの世を去りました。 ・サイズ：全長25cmｘ高さ22.3cm

Michel Caugant イワシャコのテリーヌ（中） ミシェル・コーガンは、ブルターニュ地方のロスポルデンという町のフランス人パテ職人の息子でした。1927年に父親のローラン・コーガンは地元で “Caugant” というデリカテッセンを開業しました。ジビエで作られたパテは街の評判となります。ミシェルは1933年にそこで生まれました。 ミシェルは１０代の頃よりお父さんの手伝いをするようになり、1950年頃よりパテを入れる容器として、テリーヌポットを制作するようになりました。リアルに表現されたジビエの動物たちをモチーフとした様々な動物たちは、精巧な中にも可愛らしい表情をしており、Michel Caugant のコレクションは、テリーヌポットコレクターの間で大変人気となりました。 フランスではテリーヌコレクターの間で、その年に誰が最も洗練されたアイテムを持っているかを決める大会まであるそうです。おもしろいですね。ポットの裏面には、Michel Caugant のサインと「ひとつひとつ手作業で作られています」といった文言が入っています。ブルターニュを愛し、町のみんなから愛されたミシェルは、2021年88歳でこの世を去りました。 ・サイズ：全長16.7cmｘ高さ12.5cm

Michel Caugant イワシャコのテリーヌ（中） ミシェル・コーガンは、ブルターニュ地方のロスポルデンという町のフランス人パテ職人の息子でした。1927年に父親のローラン・コーガンは地元で “Caugant” というデリカテッセンを開業しました。ジビエで作られたパテは街の評判となります。ミシェルは1933年にそこで生まれました。 ミシェルは１０代の頃よりお父さんの手伝いをするようになり、1950年頃よりパテを入れる容器として、テリーヌポットを制作するようになりました。リアルに表現されたジビエの動物たちをモチーフとした様々な動物たちは、精巧な中にも可愛らしい表情をしており、Michel Caugant のコレクションは、テリーヌポットコレクターの間で大変人気となりました。 フランスではテリーヌコレクターの間で、その年に誰が最も洗練されたアイテムを持っているかを決める大会まであるそうです。おもしろいですね。ポットの裏面には、Michel Caugant のサインと「ひとつひとつ手作業で作られています」といった文言が入っています。ブルターニュを愛し、町のみんなから愛されたミシェルは、2021年88歳でこの世を去りました。 ・サイズ：全長16.7cmｘ高さ12.5cm

Michel Caugant 鴨のテリーヌ（大） ミシェル・コーガンは、ブルターニュ地方のロスポルデンという町のフランス人パテ職人の息子でした。1927年に父親のローラン・コーガンは地元で “Caugant” というデリカテッセンを開業しました。ジビエで作られたパテは街の評判となります。ミシェルは1933年にそこで生まれました。 ミシェルは１０代の頃よりお父さんの手伝いをするようになり、1950年頃よりパテを入れる容器として、テリーヌポットを制作するようになりました。リアルに表現されたジビエの動物たちをモチーフとした様々な動物たちは、精巧な中にも可愛らしい表情をしており、Michel Caugant のコレクションは、テリーヌポットコレクターの間で大変人気となりました。 フランスではテリーヌコレクターの間で、その年に誰が最も洗練されたアイテムを持っているかを決める大会まであるそうです。おもしろいですね。ポットの裏面には、Michel Caugant のサインと「ひとつひとつ手作業で作られています」といった文言が入っています。ブルターニュを愛し、町のみんなから愛されたミシェルは、2021年88歳でこの世を去りました。 ・サイズ：全長25cmｘ高さ13.5cm